افتتح في “بيكاسو آرت غاليري” بالقاهرة، معرض تشكيلي يحمل عنوان “60 سنة فن” والذي يتواصل حتى الثامن والعشرين من هذا الشهر، ويُضيء تجربة الفنّان المصري سمير فؤاد (1944) معرّفاً بمراحل متنوّعة من مسيرته، بدءاً من سنة 1965 حتى 2024. هي سنوات تعكس مزيجاً فريداً من الحداثة مع تناولها لمروحة واسعة من الموضوعات الثقافية والسياسية في مصر.
ويضمّ المعرض الاستعادي، ثلاثين لوحة مشغولة في غالبيتها بالأكريليك على القماش أو الخشب، إلى جانب أعمال أُخرى بالألوان المائية. وسواء هذه أو تلك، فإنَّ العنصر البشري فيها هو الحاضر الأوّل، وبالأخصّ النساء. ولكن كيف تظهر هذه الأجساد والعناصر، وإلى أيّ شيء تُحيل؟.
ويُخصّص الألوان المائية لأعمال تتّخذ الطبيعة الصامتة موضوعاً لها هنا لا بدّ من الالتفات إلى أُطر الألوان الداكنة التي تتحرّك في لوحة فؤاد، والتي تجعل من شخوصه مَمسوسين بالوحدة والغموض والصمت، وكأنّه ينقل وقائع نفسية صعبة ومُعقّدة كما في عمل بعنوان “أوفيليا” (2024) مستعيداً على طريقته لوحةَ البريطاني جون إيفريت ميليه (1829 – 1896)، التي تحمل العنوان نفسه (أُنجزت عام 1851)، وتستلهم الشخصية الشكسبيرية من مسرحية “هاملت”، حيث انتهى بها الأمر غرقاً في النهر بعد إصابتها بالجنون.
